Orbitals

Nie jest niczym niezwykłym, że gry – zarówno z powodów kreatywnych, jak i marketingowych – przyjmują specyficzny, uderzający styl wizualny, który nie tylko wspiera uniwersum i opowieść gry, ale naturalnie sprawia, że podczas przeglądania zwiastunów na YouTube warto się na nie zastanowić.

Orbitals pochodzi od debiutantów z Shapefarm, a choć ramy to kooperacyjne doświadczenie rozwiązywania zagadek w najlepszym stylu Hazelight – format rozgrywki, który już teraz cieszy się popularnością – to właśnie całkowite oddanie gry stylowi wizualnemu inspirowanemu Akirą Toriyamą sprawiło, że wielu od razu się w niej zakochało. Z radością mogę powiedzieć, że gra nie tylko świetnie się trzyma od początku do końca, ale jest też jednym z najbardziej oddanych wizualnych efektów, jakie widziałem, pokazując, jak bardzo są wierni swojemu estetycznemu uniwersum.

Zacznijmy więc od tego. Wysoce karykaturalny, ekspresyjny i charakterystyczny styl mangowy Toriyamy podróżował po świecie, a Dragon Ball to kluczowy produkt popkulturowy, który większość ludzi kojarzy z legendarnym artystą i opowiadaczem historii. Nie musisz długo grać Orbitals, by oczywisty hołd Shapefarm dla Toriyamy dał o sobie znać, ale wizualna i dźwiękowa struktura gry to znacznie więcej niż to. Każdy moment Orbitals jest celowo zaprojektowany, by wywołać to skojarzenie – od chwytliwego motywu muzycznego wyjętego prosto z japońskiej sceny pop lat 80., po grubą warstwę dodatkowego stylu we wszystkich przerywnikach filmowych. Orbitals to jedno z najostrzejszych, najbardziej zaangażowanych i szalonych wizualnych doświadczeń gamingowych, jakie widziałem w ostatnich latach, i nie ma nic wspólnego z typowymi standardami jakości, które wyznaczamy dla drogich produkcji AAA. To czysta postaci, niezależnie od tego, czy oglądasz Maki i Omurę bijące się pięściami z towarzyszącym efektem wybuchowym, małe kółka dymu wokół wydechów statku kosmicznego, czy liczne charakterystyczne rysy twarzy postaci drugoplanowej. Orbitals to przyjemność do słuchania i oglądania.

Za tą charakterystyczną, wspaniałą oprawą wizualną kryje się także gra, a na szczęście Shapefarm postanowiło czerpać inspirację z dokładnie tych właściwych źródeł. Na pierwszy rzut oka widać wiele wpływów kooperacyjnych gier Hazelight, takich jak A Way Out, It Takes Two czy Split Fiction. Jest pionowy podział między dwoma graczami, specjalnie zaprojektowane zadania wymagające użycia różnych narzędzi, by drugi mógł się rozwijać, oraz dynamika partnerów między postaciami, która również napędza fabułę. Tak, inspiracja jest wyraźna, ale zanim Hazelight skupił się na tym wyjątkowym doświadczeniu rozgrywki, nie było to tak, że byliśmy zasypani takimi grami, więc uważamy, że naturalne jest, iż ich sukces zaowocował projektami, które również chcą wykorzystać wyraźny "popyt" na rynku.

To dość bezpośrednie powiązanie między inspiracją a produktem oznacza też, że mechanicznie masz już całkiem dobre pojęcie, czym jest Orbitals i co potrafi. Grasz jako Maki i Omura – wybierasz po jednym z każdego – i razem musicie eksplorować kosmos, zadokować na stacjach kosmicznych i udowodnić swoją wartość jako "Orbitals ". Zaczynasz na spokojnej i nieco zaniedbanej stacji kosmicznej, skąd wyruszasz swoim niezawodnym statkiem, który pełni różne role zarówno dla Makiego, jak i Omury. Najpierw jednak musisz wyjść z śluzy powietrznej i polecieć do statku, co będziesz powtarzać raz za razem. Cały statek kosmiczny ma też wnętrze, a tutaj masz własne pokoje, małe mini-gry i wiele, wiele więcej, jeśli potrzebujesz przerwy między misjami. Jeden z was leci, drugi strzela, a potem wystarczy tylko przejść do kolejnego punktu orientacyjnego, skąd wykonujesz zadania pieszo.

To wszystko jest niesamowicie dotykowe i w najlepszy możliwy sposób. Orbitals rozumie, że odrobina tarcia pomaga stworzyć zaangażowanie i zanurzenie, a wprowadzając serię wyraźnych "kroków" między tobą a celem, wydaje się to bardziej autentyczne. I na pewno nie zaszkodzi, że jest tak piękny i ekspresyjny w spojrzeniu jednocześnie, prawda?

Jest też opowiadanie historii. Tak, jak wielokrotnie tu pisałem, Orbitals ma grubą warstwę stylu, która wywołuje uśmiech na twarzy gracza od początku do końca, ale to niekoniecznie oznacza, że gra ma dobrze opowiedzianą historię. Szczerze mówiąc, choć gra bardzo wcześnie buduje mocną więź między głównymi bohaterami, to dość niejasne, jaki dokładnie świat to jest i jaka jest twoja rola w nim. Mój partner i ja nie mieliśmy pojęcia, dlaczego robimy to, co robimy na początku; coś o przekraczaniu jakiejś granicy przestrzennej, by zdobyć lepsze zasoby? Tak czy inaczej, dialogi i przyjaźń między Maki a Omurą są najważniejszymi aspektami, i to właśnie tutaj Orbitals dostarcza kluczowej głębi. Ale to nie jest dokładnie interesujący, rozległy świat.

Fizyka jest trochę bardziej "unosząca" – co może skutkować nieoczekiwanymi ruchami – ale Orbitals jest w całkiem dobrej formie przez cały czas. Podobnie jak Split Fiction, gra nigdy nie skupia się zbyt długo na jakimś triku i wykorzystuje jasno określone tematyczne obszary, by zawsze próbować czegoś nowego lub robić coś nowego z istniejącymi narzędziami. Warto jednak zauważyć, że choć Maki i Omura zabierają ze sobą kilka "narzędzi" na misję, ich efekty – i efekty – znacznie się różnią. Oznacza to, że Orbitals rzadko staje się wręcz nudne, ale też sprawia, że wartość rozrywki w danym obszarze nie jest tak stała. Na szczęście gra zachowuje nieco więcej struktury niż Split Fiction i prawdopodobnie bardziej przypomina It Takes Two pod względem struktury; I choć sceneria pozostaje taka sama, jest tak wciągająca wizualnie, że nie ma to znaczenia.

Brzmi to bardzo dobrze, prawda? Naprawdę tak jest i niesamowite jest, że Shapefarm zaszedł tak daleko. Ogólna tożsamość Orbitals ' jest ściśle powiązana z estetyką, i to jest w porządku. Na szczęście studio zaprojektowało szereg solidnych zagadek, satysfakcjonujące mechaniki i wszechstronny projekt poziomów, które sprawiają, że gra jest rozrywkowa aż do samego końca. Chciałbym zobaczyć trochę więcej wysiłku włożonego w główną narrację, ale przez cały czas uśmiechaliśmy się i to coś znaczy.