Polski
Obserwuj nas
HQ
Gamereactor
Videos
Fortnite

Od przełomowego artysty nowych mediów do Fortnite Creative i UEFN - Elena Dimopoulou Wywiad z DevGAMM

Rozmawiamy o wszystkich rzeczach związanych z piękną i nowoczesną sztuką z greckim artystą, który przyjechał do Gdańska, aby poprowadzić warsztaty na temat niekończącego się battle royale od Epic Games w silniku Unreal Engine.

Audio transcriptions

"Witajcie przyjaciele Gamereactor, to jest DevGAMM w Gdańsku, to jest dzień drugi i jestem tutaj dołączyła Elena, bardzo dziękuję, że do nas dołączyłaś. Jesteś artystką, więc uznałem twój profil za bardzo interesujący jako prelegenta tutaj w Gdańsku ponieważ w pewnym sensie łączysz sztukę z tradycyjną sztuką z nowoczesną sztuką."

"technologiami. Więc przede wszystkim, zanim zaczniesz mówić o Epic Games i przed Fortnite, co możesz mi powiedzieć o sobie jako artyście? Robisz sztukę współczesną, jakiego rodzaju prace możemy podziwiać z Twojego dorobku artystycznego?
pochodzenie? Zacząłem studiować na Uniwersytecie w Atenach w Szkole Sztuk Pięknych jako artysta. Pracowałem z wieloma tradycyjnymi mediami, takimi jak malarstwo, rzeźba, grafika, a kiedy kończyłem studia, niedawno znalazłem VR, a nie Niedawno, kiedy kończyłem studia i musiałem zrobić temat badania do mojego dyplomu, znalazłem VR bardzo interesujący w immersyjnym technologie, takie jak sprawianie, że ktoś jest w twoich butach, jak bycie w sytuacji, którą czują inni. Więc uważam, że to bardzo miłe i interesujące spróbować pokazać, co czują inni ludzie w instalacjach i VR w tym samym czasie. Więc Stworzyłem dużą instalację z obrazami na całej ścianie i zintegrowałem wewnątrz instalacji zestaw VR, aby widz mógł zobaczyć wewnątrz instalacji wszystkie sztuki, które musiałem narysować, to było jak dla mnie, moja dusza, to, co miałem w myślach i ja jako postać i jako osoba i artysta, a wewnątrz instalacji był zestaw słuchawkowy VR, więc widz mógł zobaczyć jednocześnie przestrzeń rzeczywistą i cyfrową."

"Był więc na dwa sposoby, jakby był punktem spotkania cyfrowego i cyfrowego.
przestrzeni analogowej, więc mogłeś wędrować wewnątrz prawdziwej przestrzeni, gdzie mogłeś zobaczyć wszystkie obrazy wewnątrz instalacji i kiedy miałeś na sobie zestaw słuchawkowy, widziałeś jakby inną wersję mnie, bardziej jak w moim myśli, jakbyś był w moim mózgu, a stopień był, nazwałem to jak Error 414, ponieważ zawsze popełniałem błędy lub nie wiedziałem jak to zrobić."

"zorganizować swoje myśli i miałem bardzo duży, miałem bardzo duży research rzeczy, które chciałem pokazać światu z mojego wnętrza, więc zrobiłem duży, ogromną przestrzeń, w której mogłeś zobaczyć prawdziwą sztukę z instalacji wewnątrz VR, abyś mógł wejść do środka jak w grze i w immersyjnym doświadczeniu."

"To jest to, co napędza mnie bardziej w VR i sztuce.
Jak, wiesz, ten rodzaj nowoczesnej sztuki z nowoczesną technologią, jak to jest postrzegany w Grecji, która jest tak przyzwyczajona do tradycyjnych, bardzo starych sposobów sztuk pięknych?
Tak, to bardzo miłe pytanie i dziękuję, że je zadałeś, ponieważ chciałbym porozmawiać o tym. Kiedy ukończyłem studia w 2019 roku, nie mieliśmy mojego uniwersytetu, wiele, nie uczyliśmy wielu technologii wirtualnej rzeczywistości i nowych mediów. Mieliśmy to jako lekcję, którą możesz wybrać, jeśli chcesz."

"być nauczany lub nie, więc mieliśmy bardziej jak wskazówki i podstawowe pola, malarstwo, rzeźba i grafika oraz sztuki cyfrowe czy wirtualna rzeczywistość warsztaty, to było jak lekcja, która była, nie była obowiązkowa, więc ją wybrałem ponieważ przeszedłem przez wszystkie inne zajęcia i to było jedyne która została i spróbowałem, a mój nauczyciel, który jest bardzo, poprowadził mnie przez całą tę podróż i bardzo go doceniam. Pokazał mi w jaki sposób wewnątrz tego zestawu słuchawkowego i wirtualnej rzeczywistości możesz pokazać siebie innym, jak bycie wewnątrz swojej głowy, to jest to, co mnie zafascynowało."

"Tak, a kiedy to zrobiłem, wszyscy nauczyciele w Grecji i w moim stopniu, mówili, to jest od diabłów, nie będę tego nosił.
Naprawdę? Oh, wow! Tak, tak, ten rodzaj technologii nie był tak używany w tych latach, nawet w uniwersytetach i wystawach. Teraz, w ostatnich latach, mamy wiele artystów z innych międzynarodowych spotkań w Grecji, którzy pracują z mediami 3D, VR i cyfrowymi, a kiedy to zrobiłem, było to duże ryzyko."

"Tak, oczywiście.
I wielu nauczycieli nie nosiło nawet słuchawek, bali się tego.
W Grecji nie wylądowało to tak bardzo.
Wysysa twoją duszę czy coś."

"Tak, to był tylko Oculus, jak sądzę, i budowałem go od 27 do 2019 roku, przed 20. Więc to były trzy lata, w których nie było wielu nowych mediów ani sztuki cyfrowej w Grecji. Tak więc, kiedy skończyłem studia, wszyscy ludzie byli bardzo, Myślałem, że to się nie uda."

"W Szkole Sztuk Pięknych w Atenach mamy wystawę, kiedy odbieramy dyplom, możemy go obejrzeć z nauczycielami i w wieczorem mamy otwartą wystawę.
I byłem jak, to co usłyszałem od nauczycieli i profesjonalistów było takie, że nikt nie zobaczy mojego dzieła."

"Naprawdę?
A potem zobaczyłem grupę około stu osób.
Kolejka, to świetnie.
Z ciekawością obejrzałem VR.
A potem przyszło do mnie kilku nauczycieli, Zobaczyłem ponownie dzieło sztuki i teraz zdaję sobie sprawę, co to jest."

"Ponieważ po pierwsze, oni to widzieli, a ja po prostu byłem, Po prostu malowałem jak kubizm, o czym opowiadało wielu profesorów, jak neokubizm, jak nowy kubizm.
To było na całym obrazie."

"A kiedy wędrowali wewnątrz instalacji, to było jak graffiti.
Nie mogę tego zrozumieć.
To po prostu dziwne.
Nie możemy zrozumieć tej nowej sztuki, którą uprawiasz w tym wieku."

"A potem, kiedy ja, a oni jakby chcieli mnie wypróbować.
Na przykład, co to jest?
Po prostu malujesz po ścianach.
Zrobiłeś trudną aplikację tylko po to, żeby pokazać nam co."

"A ja na to, że to kafelki.
To było jak, co to są płytki?
A obrazy były w ich stopach.
A ja myślałem, że jesteś jak przejście w moim umyśle."

"To jest mój umysł.
To płytki.
To jak, co, co masz na myśli mówiąc płytki?
A ja, kiedy byłem młody, od trzeciego roku życia do 28, Byłem profesjonalnym pływakiem w Grecji w drużynie."

"Jeździłem na krajowe wyścigi i przez cały ten czas.
I chodziłem na treningi przed szkołą.
Więc powiedziałem im, że do 18 roku życia byłem siedem dni w tygodniu.
I przynajmniej pięć godzin dziennie byłem w basenie treningowym."

"A moja podświadomość widziała płytki.
Więc do tej pory malowałem.
Nie wiedziałem, co maluję.
Więc to jest jak płytki."

"To jak mój umysł.
Jest zrobiony z płytek.
Tak, to jest jak to, co przechwytuje większość.
I to było jak, och, teraz masz rację."

"To jak podwodny garb.
To wspaniałe, co zrobiłeś.
Kiedy nosiłeś zestaw słuchawkowy, to było tak, jakbyś pływał wewnątrz aplikacji."

"Więc to przekraczało wiadomość, że kiedy nosisz to i wchodzisz do wnętrza dzieła sztuki, czujesz to, co artysta chce, żebyś czuł.
Więc to właśnie chciałem zrobić.
Oczywiście to jest główny cel, prawda?
Tak, tak."

"Ale byłeś też częścią galerii, zwykłych tradycyjnych galerii, prawda?
Tak.
Jak możemy cieszyć się twoją sztuką?
Poza, nie wiem, najnowszą rzeczą, którą możemy odwiedzić."

"wirtualnie lub fizycznie?
Co możesz nam powiedzieć o swoich najnowszych pracach?
Tak, teraz kończę studia i jestem magistrem sztuki cyfrowej w Szkole Sztuk Pięknych w Atenach."

"Prowadzę badania na temat filmów i tego, jak filmy i interaktywne doświadczenia medialne łączą się z filmami i kinem.
Cyfrowe doświadczenia możemy też czasem znaleźć w grach wideo ponieważ z biegiem lat zauważyłem, że gry wideo i kino były sposobem na pokazanie ludziom, jak chcesz się czuć."

"To znaczy, uważam się za kino lub gry wideo bardziej jak łatwy sposób na kontaktowanie się dzisiaj z ludźmi bo wszyscy chodzą do kina.
Wszyscy będą grać w gry wideo."

"To znaczy, przynajmniej w Grecji, nie ma tego w naszym harmonogramie jako Greków, aby codziennie chodzić na wystawy, niestety.
Wchodzimy do domu, oglądamy Netflixa.
A kiedy robiłem magisterium ze sztuki cyfrowej z jednym z moich profesorów powiedział, że kiedy kino pojawiło się po raz pierwszy na świecie każdy mógł tam pójść, nawet jeśli jesteś robotnikiem, jeśli należysz do niskiej klasy."

"Więc to był dostęp do sztuki dla każdego.
I po całym tym roku, uważam się za bardzo walczącego i zmęczonego po prostu próbując, wiesz, wchodząc do galerii do elitarnego systemu gdzie nie wszyscy tam są."

"Nawet zwykli ludzie czasami mogą wejść do galerii i nie robią tego.
ponieważ czują, że nawet jeśli jest za darmo, to nie dla mnie, prawda?
Tak, tak.
I uczyłem jakieś pięć, nie pamiętam, może dziesięć lat."

"Byłem w szkołach, w szkołach publicznych, na wykładach i widziałem dzieci w niektórych szkołach a system edukacji w Grecji ma wiele luk i dziur w środku.
zwłaszcza na lekcjach sztuki."

"System nie pozwala dzieciom łatwo się nudzić w klasie.
Nudzą się.
Więc kiedy wychodzą ze szkoły, nawet w następnej klasie, wszystkie klasy, wydostają się z systemu edukacji Istnieje wiele znaków zapytania dotyczących sztuki."

"Oni nie wiedzą dokładnie.
To znaczy, nie mają ochoty iść na wystawę sztuki.
Więc nie możesz rozmawiać z tymi ludźmi, jeśli nie chodzą na wystawy.
Więc jeśli będę celował w galerię sztuki, nie wszyscy ludzie przywiążą się do mojej sztuki."

"Rozumiem.
A niektóre galerie są uważane za elitarne.
Dokładnie, dokładnie, o to mi chodzi.
To jak podium z, wiesz, ładnymi ubraniami."

"Pod eleganckim kątem, prawda?
Ok, więc jak skończyła się twoja współpraca z Epic?
Miałeś dzisiaj warsztaty.
Tak."

"Co robiłeś na warsztatach i dla kogo pracujesz?
z Epic i twórcami Fortnite?
Kiedy byłem na uniwersytecie na studiach magisterskich ze sztuk cyfrowych, Miałem bardzo miłą nauczycielkę, która wysłała nam bootcamp."

"który zrobiło Epic Games.
I zacząłem zdawać sobie sprawę z tego silnika gry ponieważ wcześniej przy VR pracowałem z Unity i tworzyłem to wciągające doświadczenie, tę grę jak sztukę współczesną w muzeach."

"I znalazłem Unreal Engine.
To był program, który Epic Games ma jako swój silnik.
I zacząłem widzieć, że mają bardzo ładną grafikę wysokiej jakości i znalazłem tam dużą społeczność, z którą mogłem rozmawiać, nawiązywać kontakty."

"Dowiedziałem się o silniku i możliwościach, jakie możesz stworzyć.
film w środku, animację.
Tak.
Meta-ludzie, którzy są jak wysokiej jakości osoby stworzone z trzech literałów."

"Świetne studio współpracujące z Epic Games.
I zakochałem się w tym silniku.
I zacząłem się uczyć, uczyć.
Zrobiłem z nimi wiele bootcampów."

"I udało mi się zdobyć od nich Unreal Authorized Instructor i pracując z zespołem edukacyjnym i pomagając społeczności w Grecji i wprowadzać rzeczy, których tam nie ma.
Ponieważ wielu Greków pracuje bardziej z Unity ze względu na infrastrukturę techniczną."

"Ponieważ Unreal Engine, musisz mieć bardzo dużą, dobrą maszynę do pracy.
Więc oni wolą Unity, a my jesteśmy na nim bardziej oparci.
A wszystkie studia gier w Grecji to bardziej gry mobilne, niezależni deweloperzy.
Nie ma tam tak dużej sceny."

"I widzę, jak Epic Games i Unreal Engine, społeczność jest duża i chcą pomóc i przynieść więcej różnorodnych krajów ponieważ byłam częścią programu Women in Games.
Women Creators Program."

"To jeszcze jedna rzecz. Tak, ja też jestem kobietą w grach.
I to był program, który Epic Games zorganizowało z wieloma kobietami.
Zbudowałeś grę Fortnite z krajami takimi jak Azja, Pakistan, Afryka i wszystkie te kraje."

"Poznałem wielu niesamowitych ludzi i nawiązałem z nimi kontakt.
Byłam bardzo szczęśliwa, że mogłam współpracować z kobietami z innych krajów.
Ekscytujące było dla mnie to, że dzięki LinkedIn możesz mieć cały świat na swoim telefonie.
I jeden przyniósł drugi."

"Wcześniej zajmowałem się sztuką i wystawami.
Nadal to robię.
W tamtym roku stworzyłem kolektyw z wieloma moimi przyjaciółmi.
Edukatorzy, programiści, artyści."

"Organizowaliśmy wystawy i warsztaty na odległych wyspach które nie mają infrastruktury technicznej.
Zrobiliśmy tam kilka wystaw.
I wciąż to robimy."

"Nazywa się Apnea Art Gathering.
To projekt, który prowadzę od lat.
A potem zrobiłam też Women in Games, Women Creators Program z Epic Games."

"Zostałam ambasadorką programu Women in Games.
I zdałam sobie sprawę, że kobiety są swego rodzaju przedsiębiorcami w tej branży.
Staram się inspirować lub pomagać w czymkolwiek, co robię.
Ponieważ kiedy byłem młody, miałem w sobie coś takiego, że chciałem pomagać."

"Dużo pracowałem w wolontariacie.
Dzieci ze specjalnymi potrzebami, ludzie ze specjalnymi potrzebami.
Byłem wykładowcą i pracowałem w szkole z dziećmi ze specjalnymi potrzebami.
To było dla mnie bardzo ekscytujące, te możliwości."

"Ponieważ myślę, że ci ludzie mają supermoce, których my nie mamy.
Mają.
Ich emocjonalne EQ, ich napięcie emocjonalne jest niesamowite w porównaniu z nami.
I uważam, że jest tam wiele potencjału."

"W połączeniu ze sztuką to świetna sprawa.
To fantastyczne.
Znam to osobiście.
Więc wiem o czym mówisz.
Co stworzyliście podczas warsztatów z Fortnite Creative?
Pokazaliśmy trochę o silniku i o tym, jak działa Fortnite Creative."

"I jak ludzie mogą stworzyć grę w Fortnite w bardzo prosty sposób.
Nie masz doświadczenia w kodowaniu.
W godzinę, dwie godziny stworzyłeś grę, prawda?
Tak."

"Więc o co chodziło?
To był horror.
To był najprostszy sposób na stworzenie małego...
Mieliśmy wroga i była to latarka, a ktoś musiał wejść do środka."

"W Fortnite, oczywiście.
Wewnątrz Fortnite, tak.
Myślę, że to więcej niż wystarczająco.
Nie mogę się doczekać, aby sprawdzić twoją sztukę."

"Dziękuję.
Zobaczmy też, co stworzyliście.
Jeśli możesz mi pokazać, byłoby świetnie.
Dziękuję bardzo za twój czas, Elena."

"Dziękuję.
Miłego oglądania.
Dziękuję."

Wywiady

Więcej

Video

Więcej

Zwiastuny filmów

Więcej

Zwiastuny

Więcej

Wydarzenia

Więcej