Polski
Obserwuj nas
HQ
Gamereactor
Videos

Od okładki do wewnętrznego artysty - Simone di Meo Comicon Napoli Wywiad

Na Comicon 25 w Neapolu spotkaliśmy się z młodym, ale już dość wybitnym włoskim artystą komiksowym, który miał wiele do opowiedzenia na temat swojego własnego Li Troviamo Solo Quando Sono Morti oraz na temat swojego osobistego stosunku do Marvela, Disneya czy Power Rangers.

Audio transcriptions

"Cześć przyjaciele, jestem na 25 Comiconie w Neapolu i dołączył do mnie Simone.
Dziękuję, że do nas dołączyłeś.
Chcę doskonale wymówić tytuł twojej pracy, więc pozwól, że spróbuję po włosku."

"Proszę.
Li troviamo solo, solo? Solo?
Solo quando sono morte.
Tak, idealnie.
W porządku, więc chciałem zapytać cię przede wszystkim o tę pracę, która, jeśli się nie mylę, jest dla ciebie bardziej osobista."

"Więc co możesz mi o niej powiedzieć?
Więc to jest projekt, który zrobiłem, zacząłem jakieś pięć lat temu.
To moja pierwsza kreatywna seria na rynek amerykański z niesamowitym scenarzystą.
Nazywa się Ollie Wing, jest angielskim pisarzem."

"I jest jak szalona, wielka historia sci-fi z bogami, statkami i wieloma różnymi rzeczami do zrobienia.
I stworzyłem nowy wszechświat.
To coś, co dla artysty jest naprawdę ważne i bardziej przypomina sztukę.
To tak, jakbyś mógł stworzyć coś nowego."

"A dla mnie to jest tak, że pracuję zazwyczaj na rynku amerykańskim.
Więc zazwyczaj pracuję ze znanymi postaciami, coś w tym stylu, i tworzę coś nowego.
Dla mnie to ważne doświadczenie.
I oczywiście, właśnie z powodów, o których wspomniałeś, chciałem cię najpierw zapytać o tę pracę."

"Również po to, abyś opowiedział mi o swoim stylu.
Co możesz mi powiedzieć o swojej technice, sposobie pracy?
Jesteś bardziej cyfrowym czy tradycyjnym artystą?
Zazwyczaj zaczynam karierę jako inker."

"Czyli tradycyjny inker z pędzlem i innymi stalówkami i czymś w tym stylu.
Ale teraz pracuję zazwyczaj w wersji cyfrowej dla layoutów i kolorów.
Czasami, gdy próbuję czegoś fizycznie, kładę atramenty w tradycyjny sposób.
I tworzę połączenie mojej tradycyjnej pracy i pracy cyfrowej."

"I to jest coś, co pomogło mi pozostać przy papierze i długopisach.
I nie trać wielu informacji z mojego umysłu o tradycyjnej sztuce.
Więc naprawdę uwielbiam mieszankę mediów.
To dobrze."

"Jak radzisz sobie z czasem?
Wiem, że to bardzo ważne dla was jako artystów, aby móc oszacować, ile czasu wam to zajmie.
I obliczyć rodzaj pracy, którą możesz włożyć na przykład w cały tydzień.
Więc jak oszczędzasz czas?
Czy jest jakaś rada, którą chciałbyś się podzielić z innymi artystami?
Jak sobie z tym wszystkim radzisz?
Zazwyczaj nie oszczędzam dużo czasu na swoje życie."

"Nie, po prostu w ciągu ostatnich dwóch lat starałem się trochę zmienić mój normalny tryb pracy.
Tylko dlatego, że po ponad 10 latach tego typu pracy moje plecy są całkowicie zniszczone.
Co dwa dni staram się ćwiczyć na siłowni.
Staram się po prostu być na nogach, ponieważ potrzebuję mojego ciała do wykonywania tej pracy, tak jak wszystkich innych."

"Więc zazwyczaj pracuję siedem dni w tygodniu.
Ale staram się mieć czasem pół dnia wolnego.
Czasami dzień wolny, jeśli muszę zrobić normalne rzeczy w moim życiu.
Ale nie sądzę, żebym był odpowiednią osobą."

"Jeśli chodzi o technikę, czy jest coś, co niedawno odkryłeś?
co sprawiło, że zaoszczędziłeś trochę czasu, starając się być szybszym podczas produkcji?
Nie.
Po prostu stajesz się szybszy naturalnie."

"Pracujesz z Marvelem.
Tak.
Więc dla tych, którzy cię nie znają, co możesz mi powiedzieć o pracach, z których jesteś najbardziej dumny?
pracując dla Marvela i innych partnerów, takich jak na przykład Disney?
Ok."

"Więc teraz pracuję w tajnym projekcie dla Marvela.
Możesz mi powiedzieć.
Możesz mi powiedzieć.
Nie, nie mogę.
Nie mogę."

"Przepraszam.
To jest w protokole.
Ale robię wiele okładek dla Marvela każdego miesiąca.
Ale teraz myślę, że najważniejsza dla mnie jest niesamowita okładka Spider-Mana dla pierwszego numeru nowej serii."

"Więc jest to coś naprawdę ważnego dla mnie jako artysty.
Nie tylko dlatego, że jestem fanem tej postaci, ale dlatego, że to niesamowity Spider-Man.
Więc jest to ważna postać na rynku amerykańskim, moim rynku.
Jestem z tego naprawdę dumny i cieszę się, że po latach znów mogę współpracować z Marvelem."

"Więc jestem z tego dumny.
I właśnie wspomniałeś o czymś, co mnie interesuje, czyli o artystach okładkowych.
Niedawno zostałeś uznany za takiego artystę.
Co sądzisz o postaci artysty z okładki?
To coś, z czym byliśmy bardzo związani lub bardzo zaznajomieni jakieś 10, 20 lat temu."

"Tak.
Ale być może od niedawna nie jest już tak rozpoznawalny i uznawany.
Tak.
Nie.
Jakby artysta z okładki był teraz na innej pozycji niż przez ostatnie 10 lat."

"Tylko dlatego, że teraz czasami na rynku amerykańskim artysta grafiki wewnętrznej jest artystą okładki.
Tak.
Więc to zmieniło wiele tego typu rzeczy.
Czasami wolę, gdy twórca okładki jest poza projektem, ponieważ ma nową wizję rzeczy."

"To nie jest tak, że robisz to samo z grafiką wewnętrzną.
Ale wiem, że czasami ludzie wolą widzieć na okładce to samo, co możesz znaleźć w środku.
Więc może to jest coś.
Tak."

"Być może może to być sprzeczne, aby mieć inną wiadomość na okładce niż to, co wtedy otrzymujesz.
Tak.
Czy to ci się przytrafiło?
Nie."

"Nie?
Ok.
Wspomnieliśmy już o Marvelu.
Pracowałeś też z Disneyem, wspomniałem.
Tak."

"A także z Power Rangers.
Tak.
Co możesz mi powiedzieć o stylach, kolorach, sposobie, w jaki pracujesz z tak różnymi materiałami źródłowymi?
Więc pytasz mnie o referencje?
Jak zmieniasz swój sposób rozumienia materiału źródłowego i sposób, w jaki musisz pracować z rysunkami i kolorami dla tych różnych IP?
Zazwyczaj staram się mieć swoją solidną wizję."

"Więc jeśli marka prosi mnie o zrobienie czegoś, ważne jest dla mnie, aby była to rozpoznawalna praca.
Tak jak twoja, oczywiście.
Ale muszę bardzo dobrze rozumieć nieruchomość, nad którą pracuję.
I po prostu staram się bardzo dobrze zrozumieć, przestudiować nieruchomość i spróbować, okej, może uda mi się zrobić coś takiego."

"Ale z twoim własnym znakiem towarowym.
Tak.
To z pewnością najtrudniejsza część.
Ponieważ kiedy masz słynną postać, taką jak Marvel, DC czy Disney, i masz 80 lat artystów, którzy za każdym razem rysują w inny sposób, trudno jest znaleźć swoje miejsce w historii postaci."

"Ale to jedno z najważniejszych wyzwań dla artysty, który pracuje w takiej branży.
Cieszę się więc, że za każdym razem staram się znaleźć właściwą drogę.
W porządku.
Ostatni."

"Pytałem cię o artystów okładek i o to, jak się zmieniają.
Być może w niektórych mediach, takich jak na przykład gry wideo, są one zastępowane renderami rzeczywistej gry używanymi wewnątrz gry, prawda?
Więc być może tak się dzieje.
Ale jednym z powtarzających się pytań, które będę miał tutaj w Neapolu w ten standardowy weekend, jest pytanie o sztuczną inteligencję."

"Oczywiście, to pytanie miało się pojawić.
Jak się z tym czujesz?
Czy to będzie dla ciebie jako artysty?
Czy to będzie narzędzie?
Czy to będzie coś użytecznego?
Czy to będzie zagrożenie?
Jak się z tym obecnie czujesz?
Więc dla mnie, w tej chwili, trudno jest mieć dobrą odpowiedź na to pytanie."

"Ale tylko dlatego, że SI nie szanuje praw artysty.
Oczywiście.
A dla mnie, mogę płacić rachunki z praw.
Trudno więc zrozumieć coś, co nie szanuje mojej pracy i nie szanuje pracy wielu artystów."

"Ponieważ w tej chwili AI po prostu lubi randomical, jak rzeczy od innych artystów i składa wszystko razem.
Więc to z pewnością przyszłość dla wielu różnych rzeczy.
Może nie dla komiksów.
Może nie dla ludzkiej inteligencji opowiadania historii w jakiś sposób."

"Ale teraz, dla mnie, to jak coś nielegalnego.
Po prostu coś nielegalnego.
W porządku.
Dziękuję bardzo za twój czas."

"To dla mnie przyjemność.
Miłego oglądania.
Grazie mille.
Grazie."

Wywiady

Więcej

Video

Więcej

Zwiastuny filmów

Więcej

Zwiastuny

Więcej

Wydarzenia

Więcej