Adaptując Django Unchained Quentina Tarantino, pracując przy projektach Judge Dredd, Marvela i DC, a także pomagając w odrodzeniu komiksów Vertigo, R. M. Guéra widział już praktycznie wszystko. Dla niego tworzenie postaci i wybuchowych stron akcji przychodzi mu bardzo łatwo, ale na Comicon Napoli poprosiliśmy go, by wyjaśnił swój proces i dlaczego dostrzega tak silną kreatywność w tworzeniu komiksów.
"Po prostu to robię i przypuszczam, że główny opis powinien pochodzić od czytelników, prędzej czy później," powiedział na początku, bardzo prosto. Dla Guéry sukces definiują czytelnicy, a on martwi się tylko o tworzenie. Następnie wyjaśnił nieco bardziej szczegółowo, jak ten proces działa:
"Jest w rysunku coś instynktownego, co mi się podoba, osobiście mi się podoba. Moi bohaterowie dziobają łapy, to są moi bogowie, więc próbuję tam dotrzeć, sięgnąć tam. Nie wiem, co powiedzieć o moim stylu, to styl... Myślę, że szczęściem w komiksach jest to, że moim zdaniem jest to jasne miejsce pomiędzy literaturą a filmami. Oba te elementy są bardzo ważne dla rysownika komiksowego. Musisz więc umieć opowiedzieć historię i umieć emocjonalnie uzasadnić scenariusz. Więc dostajesz strony, a to tylko listy, nic, po prostu martwe. I musisz go przeżyć, więc to twoje główne zadanie."
Guéra powiedział, że komiksy to miejsca, gdzie "możesz pisać scenariusze, możesz być aktorem, możesz być reżyserem, możesz być wszystkim", i że to "uprzywilejowana" pozycja, by móc robić komiksy na pełen etat.
Jeśli chcesz dowiedzieć się więcej o stylu Guéry, jego pracy nad Django oraz ponownym współpracy z Jasonem Aaronem, przeczytaj nasz pełny wywiad poniżej:
