Zwykli gracze (i deweloperzy!) uwielbiają narzekać na to, co nam się nie podoba w danym tytule. Grafika jest przestarzała, mechanika jest powtarzalna, ilość DLC, które wypuszczają po wygórowanej cenie, wśród wielu innych zarzutów. Skoro wiesz tak dużo o grach i być może o tym, jak je tworzyć, to czy jest lepsza opcja niż stworzenie własnego studia? Choć brzmi to trochę jak "bądź swoim własnym szefem", to właśnie Llama Lane CEO Lars Håhus w wiadomości do zgromadzonych deweloperów udzielił głównej rady na temat obecnego stanu branży.
Było to na gdańskim DevGAMM, odbywającym się na terenie AmberExpo przy wsparciu InvestGDA, gdzie udało nam się z nim porozmawiać przez kilka minut, w których podzielił się swoją wizją obecnego stanu gier wideo, a wszystko to po założeniu kilku studiów.
"Nigdy nie ma lepszego czasu na rozpoczęcie pracy w studiu niż dzisiaj - zawsze będziesz żałować, że tego nie zrobiłeś, myślę, jeśli to jest to, co chcesz robić. Oczywiście, jeśli chodzi o finansowanie, to jest ono nieco inne niż wcześniej. Trochę się to zmieniło, ale wciąż są pieniądze, a rada, którą zawsze daję założycielom, to naprawdę bootstrap tak dalece, jak to tylko możliwe, co w zasadzie oznacza, że jeśli możesz stworzyć swoją grę za pomocą własnych funduszy, własnych oszczędności, a następnie posunąć się tak daleko, jak to możliwe (...) Musisz mieć grywalną grę, aby ktokolwiek mógł nawet zacząć zastanawiać się, czy w ciebie zainwestować, czy nie".
Podkreślał również, jak ważne jest, aby mieć wspólny sposób myślenia, bez przeszkadzania w kreatywnej wizji członków studia. Aby ustanowić solidną relację między różnymi członkami, nie ma jednej drogi szybszej od drugiej, po prostu trzeba ją zbudować, lepiej się poznając, pracując ramię w ramię i dzieląc się długoterminową wizją. "Zaczynasz spotykać się z ludźmi w szkole i zaczynasz nawiązywać te relacje, to dobry czas na budowanie zaufania. Pracujesz z nimi i widzisz, w czym są dobrzy, a w czym źli".
Ale dla studia ważne jest nie tylko zaangażowanie w projekt i pasja do środowiska, w którym pracujesz. Jest to niezbędne do osiągnięcia rentowności, aby móc budować swoje produkty z rosnącym zespołem i żyć przez długi czas dzięki swoim projektom. Wszyscy w firmie, nie tylko kierownictwo, muszą mieć jasność, że produkt musi być zrównoważony, aby zapewnić przetrwanie projektu. "Kiedy ludzie decydują się zostać twórcami gier, myślę, że bardzo niewielu będzie miało takie nastawienie biznesowe i pomyśli: hej, zarabiajmy pieniądze lub wejdźmy na rynek i jak to działa i tak dalej. Między nimi musi być jakaś skala.
Cały wywiad porusza o wiele więcej tematów, na przykład Szwedzki model w grach wideo, gdzie nie ma publicznego finansowania gier wideo, co oznacza, że studia muszą od początku przyjąć mentalność biznesową. To sprawiło, że branża stała się bardziej samowystarczalna. "Ludzie w Szwecji odnieśli sukces w tworzeniu gier, które przyniosły pieniądze, a nawet zarobili trochę pieniędzy i stali się stosunkowo bogaci, więc inwestują z powrotem w branżę, ponieważ chcą".
Jeśli chcesz dowiedzieć się więcej o tym ciekawym świecie, poniżej zostawiamy Ci pełny wywiad z DevGAMM z lokalnymi napisami.
Czy chciałbyś założyć studio ze znajomymi programistami?
